Raffles Europejski. Luksus, sztuka i historia w sercu Warszawy
Wizyta w hotelu Raffles Europejski Warsaw może przypominać podróż w czasie. Klasyka architektury XIX wieku spotyka się tu z wybitną sztuką i nowoczesnym designem. Od samego wejścia do lobby widać, że hotel nie powstał wyłącznie po to, by zapewniać gościom dobry sen i komfort. Każdy, niepozorny nawet detal fascynujących wnętrz opowiada swoją niezwykłą historię. Na Krakowskim Przedmieściu 13, architekci i ambasadorzy marki Kontakt-Simon mieli okazję doświadczyć tego osobiście, podczas spotkania łączącego inaugurację międzynarodowego konkursu Living Places Simon Architecture z odkrywaniem przestrzeni jednego z najbardziej eleganckich adresów w stolicy.
Dziedzictwo i współczesna architektura
Historia funkcjonującego tu niegdyś Hotelu Europejskiego sięga XIX wieku. Zaprojektowany przez Henryka Marconiego, otwarty w 1857 roku, od zawsze był miejscem, w którym spotykała się warszawska inteligencja i artyści. Bywali w nim chociażby Józef Chełmoński czy Stanisław Witkiewicz. Dziś, po rewitalizacji, hotel funkcjonuje już w ramach globalnej marki Raffles Hotels & Resorts. Zachwycające wnętrza zaprojektowała jedna z najważniejszych polskich pracowni architektonicznych – WWAA wraz z obecnym Dyrektorem Teatru Wielkiego – Opery Narodowej – architektem Borysem Kudličką oraz zespół APA Wojciechowski i Lázaro Rosa-Violán Studio. Pracownia WWAA zasłynęła między innymi z projektu Polskiego Pawilonu, który został zaprezentowany w Szanghaju podczas międzynarodowych Targów Expo w 2010 roku. Za całościowy projekt przebudowy budynku odpowiedzialna była z kolei pracownia SUD Architectes.
Inspiracja w każdym detalu
Goście firmy Kontakt-Simon rozpoczęli dzień od porannej jogi twarzy prowadzonej przez Martę Sawicką. Następnie wzięli udział w rozmowie o współpracy z mediami prowadzonej przez Olgę Kisiel-Konopkę z OKK! PR, sesji wystąpień przed kamerą z dziennikarką TVN Katarzyną Jaroszyńską oraz spotkaniu z WZ Studio, które pokazało, jak obecność w social mediach może wzmacniać narrację projektową. Najbardziej wyczekiwaną częścią dnia było oprowadzanie po hotelu, prowadzone przez Łukasza Godlewskiego, Art Collection Managera Raffles.
W Raffles znajduje się około 500 obiektów sztuki XX i XXI wieku, co czyni tę kolekcję jednym z największych prywatnych zbiorów, dostępnych publicznie w Polsce. Obrazy, fotografie, plakaty, rzeźby i instalacje wielu wybitnych artystów nie są tu jedynie dekoracyjnym tłem, ale świadomą komponentą doświadczania przestrzeni. Pierwszym dziełem, które przyciągnęło uwagę, była szklana rzeźba Doroty Buczkowskiej. Ambasadorzy Kontakt-Simon podziwiali także stalową formę TAJDO Oskara Zięty w lobby i świetlną instalację „Granice” Włodzimierza Jana Zakrzewskiego. Spacer kontynuowano z twórczością Leona Tarasewicza i Wilhelma Sasnala, a przechodząc przez kolejne korytarze, architekci odkrywali ukryte detale – mozaikę „Porwanie Europy” Krystyny Kozłowskiej czy kolekcję porcelany i szkła z lat 60., 70. i 80., która przywołuje ducha minionych dekad Warszawy. Nad powstaniem tej kolekcji czuwały Anda Rottenberg, kuratorka i krytyczka sztuki współczesnej, oraz Barbara Piwowarska, doświadczona ekspertka w zakresie kolekcji prywatnych. Wybrane przez nie prace wnikają w codzienne przestrzenie hotelu i pozwalają poczuć, że bycie blisko sztuki towarzyszy gościom hotelu na co dzień.
Przestrzeń doświadczeń
Podczas spaceru architekci mieli także okazję zajrzeć do Apartamentu Królewskiego, czyli historycznej Sali Pompejańskiej dawnego Hotelu Europejskiego, oraz kameralnego Humidoru; salonu whisky i cygar, w którym dyskretna elegancja tworzyła świetną atmosferę do rozmów. Właśnie ten rodzaj luksusu, wyważony i w pełni przemyślany, pokazał, dlaczego międzynarodowi goście tak chętnie wracają do Raffles.
Dla ambasadorów marki Kontakt-Simon spotkanie stało się inspiracją do refleksji nad przestrzenią i detalem; elementami, które w pracy projektowej mają ogromne znaczenie. To doświadczenie pokazuje, że luksus nie polega tylko na materialnej formie. Równie ważny jest sposób, w jaki architektura, sztuka i nowoczesne technologie współgrają, tworząc przestrzeń angażującą wszystkie zmysły.
